El diseño gráfico como “una profesión noble, con una ética y unos valores que debe mantenerse en una era cada vez más digital”, atendiendo a “la capacidad intrínseca de los seres humanos de engancharse emocionalmente a las grandes soluciones de diseño”. Es la raíz que mueve el trabajo de Pepper & Cinnamon, estudio multidisciplinar ubicado en Singapur.

Graphic design as a “noble profession, with ethics and values that should continue to be upheld in this increasingly digital era”, attending to “the intrinsic capacity of humans to be emphatically and emotionally engaged about great design solutions”. This is the philosophy that moves the work of Pepper & Cinnamon, multidisciplinary studio based in Singapore.

Identidad, packaging y apicaciones para el bar-restaurante 28 HongKong Street, con una sobria armonía acromática y sabia combinación de una romana moderna bold y un palo seco condensed. // Identity, packaging and print for restaurant-bar 28 HongKong Street, with a sober achromatic harmony and a wise combination of a bold modern serif and a condensed sans-serif fonts.

¿Sabe? La vida está llena de oportunidades. Pero ¿sabe qué sucede con aquellas que se pierden? Todas terminan aquí. Las etiquetamos y las almacenamos. ¿Está buscando una oportunidad perdida?” -Quizás. -Pero, ¿Es consciente de que, cuando una oportunidad se pierde, puede no volver? -Sí. Lo sé.

Un viejo almacén. Oportunidades perdidas en forma de artículos, etiquetadas y apiladas. ¿Qué sucede con aquellas que se rechazan? ¿Dónde se guardan? No las dejes pasar. Hazlo posible. Es la filosofía del nuevo spot de Chevrolet, realizado por Nacho Gayán, que parte de un brillante concepto, se alimenta de una atmósfera onírica y nostálgica y está ejecutado con una exquisita dirección artística. [Post patrocinado por Chevrolet]

An old warehouse. Missed opportunities like goods, labeled and stored. What happens with those that we reject? Where are they stored? Don’ them go. Make it happen. This is the philosophy of the new Chevrolet‘s spot, shot by Nacho Gayán, starting from a brilliant concept, powered by a dreamlike and nostalgic atmosphere and executed with a superb art direction. [Post sponsored by Chevrolet]

Procedente de San Francisco, Sara Nicely ofrece en su portfolio excelentes proyectos de identidad, packaging y dirección de arte (entre otros), con un estilo cálido y actual.

Coming from San Francisco, Sara Nicely offers in her portfolio awesome identity, packaging and art direction projects (among others), with a warm and contemporary style.

Via Eva Morell.

Probablemente, el proyecto más aclamado de Sara Nicely es la identidad y el packaging de The Flour Pot, un horno que se define a partir de sus ingredientes dietéticos y de calidad, la elaboración artesanal y el respeto al medio ambiente. // Probably, Sara’s most acclaimed projec is the identity and packaging for The Flour Pot, a bakery defined by its healthy diet and high quality, craftsmanship and respect environmentally friendly practices.

Brief & Chips es una plataforma de intercambio de ideas para ejercitar la creatividad, un punto de encuentro para”sorprenderte y nutrirte con las propuestas de otros” en torno a un brief. Los padrinos creativos de la primera propuesta, la agencia United Fakes. // Brief & Chips is a platform created to exchange ideas in order to exercise creativity, a space to “surprise you and feed yourself with the proposals of others” around a brief. The creative sponsors of the first proposal, United Fakes agency.

Johanna Bonnevier es una diseñadora y directora de arte sueca afincada en East London que trabaja principalmente para los ámbitos de la arquitectura, la moda y la cultura.

Johanna Bonnevier is a Swedish designer and art director based in East London who mainly works for architecture, fashion and culture fields.

Via Creative&Live.

Identidad para la tienda de moda Topshop Osaka, basado en tipografía con un amplio interletraje y una estructura reticular. // Identity for fashion shop Topshop Osaka, based on typography with wide track and a grid structure.

Actual estudiante de la Northeastern University de Boston e integrante de Svpply, el trabajo de Allan Yu se nutre de una fantástica simplicidad compositiva y una enorme versatilidad tanto en soportes impresos como digitales.

Current student of Northeastern University and member of Svpply, Allan Yu‘s work is based on an awesome compositional simplicity and a great versatility in both print and digital media.

Via Creative Journal.

Exploración de las relaciones entre elementos y la unidad visual basadas en líneas y puntos. // Exploring relationships between elements and visual unity based on points and lines.

El estudio de diseño independiente Browns (nombrado por Creative Review como el “Mejor Estudio de Diseño del año 2011″) ha actualizado su web y mantiene vivo e l espíritu de su fundador, Jonathan Ellery, “un artista conceptual que crea trabajos que invitan a la reflexión a través de una variedad de materiales”.

The independent design studio Browns (awarded ‘Design Studio of the Year 2011′ by Creative Review) has updated its web and keeps intact the spirit of its founder, Jonathan Ellery, “a conceptual artist who creats thought-provoking works throught an assortment of materials”.

El estudio cuenta con su propia editorial, Browns Editions, que, desde el año 2005, viene diseñando y publicando material impreso coleccionable. // The studio also has its own publishing house, Browns Editions, which, since its founding in 2005, has designed and published collectable printed matter.

Natural de Reykjavik, Högni Valur Högnason es un diseñador gráfico con un lenguaje visual agresivo, contundente y de gran flexibilidad.

Born in Reykjavik, Högni Valur Högnason is a graphic designer with an agressive, strong and very flexible visual language.

To die will be and awfully big adventure, un proyecto de fin de carrera para la Icelandic Academy of Arts sobre los diferentes estadios de la vida (la inocencia de la infancia, el amor y la muerte), donde el equilibrio se rompe con la introducción de trazos que trascienden el formato de la pieza. // To die will be and awfully big adventure, a final project from the Icelandic Academy of Arts about the different phases of life (the innocence of childhood, love and death), where the balance is broken by introducing lines that transcend the format of the piece.

NORMAL es un innovador estudio de diseño gráfico e interiorismo de Barcelona. Entre sus proyectos se encuentra Take Away Ideas, un material autopromocional materializado en cajitas con cuya venta ofrecen sus servicios de diseño de interiores. // NORMAL is an innovative graphic design and interiorism studio based in Barcelona. Among their projects you can find Take Away Ideas, a self-promotional material created with little boxes aimed at offering their interior design services.

Mercedes-Benz, patrocinador oficial de la Cibeles Fashion Week, presentará en exclusiva en este escenario el Concept A – Class, obedeciendo a su compromiso con la moda, la creatividad y el estilo. Para plasmar los nuevos valores de la marca (pasión, juventud, progresismo, rebeldía), la campaña se asienta en la exuberancia de Jessica Stam, convertida en embajadora de la firma, el trabajo del genial diseñador Giles Deacon (Director Creativo de Ungaro desde 2010 y responsable de la imagen de la modelo) y las instantáneas del indomable Terry Richardson. El singular fotógrafo (autor de campañas para firmas de prestigio como Gucci, Yves Saint Laurent o MiuMiu, protagonista de revistas como Vogue, NY Times, GQ o Purple y retratista de muchos famosos, como Barack Obama, Tom Ford o Lady Gaga, entre otros), también productor de vídeos musicales y creativo publicitario, consigue captar el concepto “dinamismo concentrado” que desprenden las características del nuevo vehículo: la silueta plana, un salpicadero en forma de ala de avión que revela la estructura celular biónica de sus materiales, el nuevo motor de dos litros de la serie M270 (210 cv) y un sistema inteligente de aviso anticolisión.

En definitiva, un exclusivo ingrediente que contribuye a consolidar la Cibeles Fashion Week como un escaparate de vanguardia, un concepto arriesgado que eleva los valores del automóvil hacia nuevas dimensiones y una experiencia irrenunciable para los asistentes a este evento.

Este post ha sido redactado según el Código  de Confianza C6C (Publicidad). // This post has been written according to the C6C Confidence Code (Advertising).

Pinche aquí para ver el vídeo

The Concept A – Class of Mercedes-Benz in Cibeles Fashion Week

Mercedes-Benz, official sponsor of the Cibeles Fashion Week, will exclusively present in this show the Concept A – Class, in order to its commitment to fashion, creativity and style. To reflect the new brand values ​​(passion, youth, progressivism, rebellion), the campaign is based on the exuberance of Jessica Stam, become ambassador for the firm, the work of the great designer Giles Deacon (Creative Director of  Ungaro since 2010 and responsible of the model’s image) and the shots of indomitable Terry Richardson. The singular photographer (author campaigns for prestigious brands such as Gucci, Yves Saint Laurent or MiuMiu, collaborator of magazines like Vogue, NY Times, GQ Purple and portraitist of many famous people including Barack Obama, Tom Ford and Lady Gaga, among others), also producer of music videos and advertising creative, captures the concept of “concentrated dynamism”  of the new vehicle: the flat silhouette, a plane wing-shaped dashboard that reveals the bionic cellular structure of its materials, the new two-liter engine of the M270 series (210 hp) and an intelligent anti-collision warning.

In short, an unique ingredient that reinforces the Cibeles Fashion Week as a vanguard showcase, a risky concept that raises the car values ​​into new dimensions and an indispensable experience for those attending this event.