Gustavo Gili acaba de publicar la segunda edición del aclamado Manual de Tipografía de John Kane, en una espléndida revisión ampliada del popular libro concebido en 2002 (en 2005 en castellano, gracias a la misma editorial) por el popular autor, diseñador y profesor en la Northeastern University of Boston y en la Rhode Island School of Design. Se trata, pues, de una versión pulida de aquella, con nuevos capítulos, gráficos y ejemplos que considera todos los aspectos que un diseñador debe inevitablemente dominar en relación al ingrediente tipográfico: cuestiones sobre morfología y anatomía tipográfica, diferencias morfológicas y tipologías de familias derivadas de estas, notas sobre legibilidad, valiosos apuntes de macrotipografía (sistemas de retículas, contraste, jerarquía, formatos y proporciones, composición) y un completo manual de historia que ayuda a comprender la evolución y la enorme capacidad semántica del tipo. Además, el lector tendrá la oportunidad de ampliar sus conocimientos merced a una página web (A Type primer, en inglés) que completa el texto con material adicional y ejercicios prácticos. Genial.

Manual of Typography by John Kane (second edition, revised and expanded) Gustavo Gili has just published the second edition of the acclaimed Manual of Typography by John Kane, in a splendid extended review of the popular version written in 2002 (born in 2005 in Spanish, thanks to the same publisher) by the popular author, designer and teacher at the Northeastern University of Boston and the Rhode Island School of Design. It is, therefore, an improved version of the previous one, with new chapters, infographics and examples that includes all aspects that a designer must indispensably dominate in relation to this typographical ingredient: issues about morphology and anatomy, morphological differences and font classifications, valuable notes about legibility and macrotypography  (grid systems, contrast, hierarchy, forms and proportions, composition) and a full history manual to help understand the type evolution and its enormous semantic power. In addition, the reader will be able to expand their knowledge thanks to a web page (A Type primer) that supports the text with additional material and practical exercises. Great.

KANE, J. (2012): Manual de Tipografía (2ª edición). Barcelona: Gustavo Gili.
Castellano, 240 páginas, rústica. 19,90 euros.

Lupton, E. (2012): Intuición, acción, creación. Grahpic Design Thinking. Barcelona: Gustavo Gili.
Castellano, 184 páginas, rústica. 24,90 euros.

Polifacética profesora y diseñadora de gran reconocimiento, comisaria y prolífica escritora (Pensar con tipos es una de sus últimas obras), Ellen Lupton se centra en su nueva publicación en un aspecto escasamente abordado con anterioridad: el que atañe al proceso de creación. Editado por Gustavo Gili, Intuición, acción, creación. Graphic Design Thinking se estructura en tres grandes bloques, relativos a varias fases que inevitablemente atraviesa el diseñador gráfico en cualquier proyecto: mecanismos que intervienen en la delimitación del problema (mapas mentales, lluvia de ideas, investigación o grupos de discusión, el briefing creativo), la definición del concepto (codiseño, figuras retóricas, asociaciones forzadas) y la formalización de este (lenguajes de marca, maquetas, retículas alternativas), junto a un último capítulo ilustrado con entrevistas a varios reputados diseñadores que describen su propio proceso de trabajo. Son algunos ejemplos de las aportaciones del libro, en el que Lupton recurre a disciplinas como la semiótica o la psicología para ofrecer treinta diferentes propuestas procedimentales en relación a situaciones reales de trabajo (atascos creativos, marcas multiidoma o la rutina, entre otras). Imprescindible en la librería de cualquier estudiante, docente o profesional del diseño y de la creatividad.

Multifaceted teacher and prestigious designer, curator and prolific writer (Pensar con tipos -Thinking with type- is one of his latest creations), Ellen Lupton focuses on his new publication in an aspect rarely covered before: the process of creation. Edited by Gustavo Gili, Intuición, acción, creación. Graphic Design Thinking (Intuition, action, creation. Graphic Design Thinking) is structured in three sections about the phases that inevitably faces the graphic designer in any project: mechanisms involved in the definition of the problem (idea mapping, brainstorming, research and focus groups, the creative brief), the definition of the concept (co-design, rethoric figures, forced association) and its formalization (brand languages, models, alternative grids), with a final chapter illustrated by interviews with several renowned designers describing their own work process. These are some examples of the contributions of this book, where Lupton uses disciplines such as semiotics or psychology to offer thirty different proposals related to real work situations (creative paralysis, multilanguage brands or routine). Indispensable in the bookcase of any design or creativity student, teacher or professional.

En la última novedad de Gustavo Gili, Charlotte Rivers rinde homenaje a la impresión tipográfica, una técnica que, entre las sofisticadas formas de producción moderna, vive una segunda juventud merced a la atracción que experimentan autores de todo el mundo, seducidos por sus peculiares cualidades táctiles y sus texturas únicas, sus delicados relieves o su armoniosa combinación de precisión y elegancia. Con una impecable edición, el libro incluye una exhaustiva recopilación de obras de reconocidos diseñadores y estudios como Gavillet & Rust, SeeSaw Designs, Pentagram o Transfer Studio (por citar solo unos pocos), que acuden a este mecanismo tradicional en su búsqueda de soluciones de aspecto artesanal y aire nostálgico.

In the latest feature of Gustavo Gili publishers, Charlotte Rivers pays tribute to letterpress printing, a technique that, among the sophisticated forms of modern production, is having a revival thanks to the attraction of authors from around the world, captivated by its particular tactile qualities and unique textures, its delicate reliefs or harmonious combination of precision and elegance. With an impeccable edition, the book includes a comprehensive collection of works by renowned designers and studios such a Gavillet & Rust, SeeSaw Designs, Pentagram or Transfer Studio (just to name a few), who choose this traditional mechanism looking for handcrafted solutions and nostalgic appearance.

Rivers, C. (2012): Nueva impresión tipográfica. Barcelona: Gustavi Gili.
Castellano, 192 páginas, cartoné, 19.90 euros.

Un juego didáctico que reta al lector a profundizar en el concepto de imagen y a descifrar sus distintos usos y funciones, en diferentes disciplinas y contextos, mediante una estructura de 60 casos hilvanados. En Pensar con imágenes (Gustavo Gili), el maestro Enric Jardí recurre a los fundamentos de disciplinas como la semántica, la retórica o la psicología para ahondar, de una forma eminentemente práctica, en las estrategias de construcción de imágenes y en los mecanismos cognitivos que determinan su correcta comprensión. Se trata de una brillante lección magistral de incalculable valor para diseñadores gráficos (y para todo tipo de profesionales de diferentes ámbitos vinculados a la comunicación visual) de cara a comprender mejor la lógica de su quehacer profesional y a optimizar los recursos (elementos básicos, tipos de signos, estilos o significados) en la correcta producción de estímulos visuales. Imprescindible.

An educational game that challenges the reader to go deeper into the concept of image and know its various uses and functions in different disciplines and contexts, using a structure of 60 linked cases. In Pensar con imágenes (Thinking with images, Gustavo Gili), master Enric Jardí uses the fundamentals of disciplines such as semantics, rhetoric and psychology to analyze, in a mainly practical way, the strategies of building images and the cognitive mechanisms that determine their correct understanding. This is a brilliant, invaluable lecture for graphic designers (and for all kinds of professionals from different areas related to visual communication) towards a better understanding of their professional work, in order to optimize resources (basic elements, types of signs, styles and meanings) in the proper production of visual messages. Essential.

Jardí, E. (2012): Pensar con imágenes. Barcelona: Gustavo Gili.
Castellano, 120 páginas, rústica. 14,90 euros.

Un vasto recorrido por múltiples manifestaciones artísticas distribuidas por la el entorno urbano de la Ciudad Condal. Es el objeto de Barcelona Graffiti, una de las novedades de la editorial Gustavo Gili que, a través de una muy amplia relación de fotografías, obsequia al lector con una exquisita muestra de representaciones callejeras de muy variable naturaleza, objetivo y atributos plásticos. Así lo refleja la diversidad de técnicas y materiales, la multiplicidad de motivos, tonos y mensajes (reivindicativos, artísticos, conceptuales) y la inmensa variedad de técnicas y estilos que permiten constatar el auge de una disciplina en constante mutación y de definición flexible y polisémica. Una magnífica edición que gustará a todos y cuyo peculiar aroma permite, aun más, saborear esta peculiar, rica y, en ocasiones, infravalorada forma de arte, accesible para todo el mundo y que, en mucho casos, constituye el germen del trabajo de algunos de los mejores creadores de la actualidad.

A wide tour of multiple art works distributed in the city of Barcelona. This is the subject of Barcelona Graffiti, one of the latest books of Gustavo Gili which, through a very extensive list of pictures, give the reader an exquisite sample of street performances with very variable nature, purpose and plastic attributes. This is explained by the diversity of techniques and materials, the multiplicity of themes, tones and messages (radical, artistic, conceptual) and the vast variety of techniques and styles that let you understand the rise of a constantly changing, polysemic discipline. A great edition that everybody will like and whose peculiar smell allows to (even more) enjoy this unique, rich and sometimes underappreciated art form, accessible to everyone and, in many cases, the germ of the work of some of the best contemporary artists.

PUIG, R. (2012): Barcelona Graffitti. Barcelona: Gustavo Gili.
Inglés, 144 páginas, Rústica. 14,90 €.